词楼网 > 好句 > 正文

夸赞画作好的句子

2024-09-22 10:47 来源：词楼网点击：

夸赞画作好的句子

夸画作好的句子(篇一)

1、他画的画真好，栩栩如生的。

夸赞画作好的句子

2、他是个很厉害的画家，特别会作画。

3、他在国际大画家，一幅作品能拍出六位数。

4、一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。

5、绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！

6、当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中。

7、我爱画画，我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。

8、绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述。

9、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。

10、绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

11、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。

12、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

13、绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。

14、还记得我曾在一次绘画比赛中，画了一幅《风中的文竹》，竟然得到了全市二等奖的荣誉，乐得我几天都合不拢嘴。

15、他的画作使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。

赞美绘画的精彩句子

1、从小，我就格外痴迷于绘画尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱上面有我3岁画的，也有5岁、7岁画的，甚至到现在的都有这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹

2、但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去为了克服这些困难，我每天回到家，就在白纸上画一条直线，用沾有颜料的毛笔描描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常的酸痛有时痛得汗水和泪水一块流，但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面，我就很快乐

3、第一次学画时，我们画的是蜻蜓可能由于没有接触过绘画，我画出来的线条歪歪扭扭的，根本不像一幅画蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨儿；身子也歪歪斜斜的当时老师每上完一节课，都要评论那些作品当轮到我时，听着老师勉强的评价，我大哭着跑出了教室下一节课是妈妈把我强行拉过来的，但是我说什么也不愿意再拿起画笔了好说歹说，这才勉勉强强地完成了一幅画如此反复几次，妈妈也厌烦了，就随我折腾去了

4、绘画，不仅给人带来一种美的享受，而且每一幅画，都会让人如痴如醉于情境中一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操这样不仅能培养我们的性情、增强我们的艺术思维，还能提升我们的审美理念，使生活更丰富

5、绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！

6、我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！

7、我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色

8、为了绘画，我可以不牺一切追求时间是挤出来的，老师常常这样告诉我们对呀！就是用挤出来的时间来享受、享受快乐、享受乐趣绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述，用自己的心灵去体会它，我想，这择是绘画吧！

9、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来

10、绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生

11、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了享受这两个字的真正含义心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦

12、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼绘画成了我生命中不可缺少的一部分

13、绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣

14、我喜欢画画，每当我画出一幅优美的作品时，心里不禁就充满了成就感还记得我曾在一次绘画比赛中，画了一幅《风中的文竹》，竟然得到了全市二等奖的荣誉，乐得我几天都合不拢嘴

15、我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感

16、我用毛笔蘸上喜欢的颜色，按照老师的要求画点、线、面我正画得高兴，一件意想不到的事情发生了，由于毛笔吸水太多，一滴紫色的颜料滴在宣纸上，我可真是城隍扑蝴蝶--慌了神突然，奇迹发生了，那滴颜料慢慢地向四周扩散，居然变成了一朵美丽的小花，花瓣有深有浅、层层叠叠我用这种方法画了许多美丽的图案，我时而轻笔细描，时而浓墨涂抹，一幅五彩缤纷的作品完成了

17、我最拿手的是画画在学前班放一个月的假期里，因为家里没有人看我，我就跟着妈妈上班有一次，我觉得自己一个人玩没有意思，就找出了妈妈给我买的画画书，自己画了起来因为爸爸属牛，我就比着画了一头牛；妈妈属兔，我就比着画了一只小白兔；我属蛇，所以就画了一条蛇我画完了之后拿给妈妈看，妈妈说我画得特别像随着一年级入学，妈妈就让我学画画

18、想到这里，我轻轻地提笔，在纸上勾勒说来也怪，一想到故乡，平时在手中不听使唤的笔，现在却像懂了我的思想似的，在纸上轻轻地勾勒开来勾出外形，就开始进一步的描绘我心里想着故乡，故乡的绿萝，一边画着画，却不觉得是在画画，而是在向一个最好的朋友倾诉心事我把对故乡的怀念和对绿萝的喜爱一笔一笔地融进了画中

赞美绘画的好句

1、为了绘画，我可以不牺一切追求。时间是挤出来的，老师常常这样告诉我们。对呀！就是用挤出来的时间来享受、享受快乐、享受乐趣。绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述，用自己的心灵去体会它，我想，这择是绘画吧！

2、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

3、绘画，不仅给人带来一种美的享受，而且每一幅画，都会让人如痴如醉于情境中。一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。这样不仅能培养我们的性情、增强我们的艺术思维，还能提升我们的审美理念，使生活更丰富。

4、但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去。为了克服这些困难，我每天回到家，就在白纸上画一条直线，用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常的酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流，但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面，我就很快乐。

5、绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。

6、我最拿手的是画画。在学前班放一个月的假期里，因为家里没有人看我，我就跟着妈妈上班。有一次，我觉得自己一个人玩没有意思，就找出了妈妈给我买的画画书，自己画了起来。因为爸爸属牛，我就比着画了一头牛；妈妈属兔，我就比着画了一只小白兔；我属蛇，所以就画了一条蛇。我画完了之后拿给妈妈看，妈妈说我画得特别像。随着一年级入学，妈妈就让我学画画。

7、我用毛笔蘸上喜欢的颜色，按照老师的要求画点、线、面。我正画得高兴，一件意想不到的事情发生了，由于毛笔吸水太多，一滴紫色的颜料滴在宣纸上，我可真是城隍扑蝴蝶--慌了神。突然，奇迹发生了，那滴颜料慢慢地向四周扩散，居然变成了一朵美丽的小花，花瓣有深有浅、层层叠叠。我用这种方法画了许多美丽的图案，我时而轻笔细描，时而浓墨涂抹，一幅五彩缤纷的作品完成了。

8、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。

9、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了享受这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。

10、我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。()当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！

11、从小，我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好。几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的，也有5岁、7岁画的，甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹。

12、想到这里，我轻轻地提笔，在纸上勾勒。说来也怪，一想到故乡，平时在手中不听使唤的笔，现在却像懂了我的思想似的，在纸上轻轻地勾勒开来。勾出外形，就开始进一步的描绘。我心里想着故乡，故乡的绿萝，一边画着画，却不觉得是在画画，而是在向一个最好的朋友倾诉心事。我把对故乡的怀念和对绿萝的喜爱一笔一笔地融进了画中。

13、我喜欢画画，每当我画出一幅优美的作品时，心里不禁就充满了成就感。还记得我曾在一次绘画比赛中，画了一幅《风中的文竹》，竟然得到了全市二等奖的荣誉，乐得我几天都合不拢嘴。

14、绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

15、绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！

16、我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。

17、我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术。印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感。

19、第一次学画时，我们画的是蜻蜓。可能由于没有接触过绘画，我画出来的线条歪歪扭扭的，根本不像一幅画蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨儿；身子也歪歪斜斜的。当时老师每上完一节课，都要评论那些作品。

夸赞别人画画好的句子有哪些

1、他比之前厉害多了，连画室老师都夸他画画很有天赋呢。

2、你画的真有创意！很有灵性！

3、你画风很大胆！看这话就知道，你是个开朗的人！线条均匀，下笔肯定！进步很快，很有天赋！

4、他的画画得很好，很受大家的喜爱，大家都让他来画画。

5、画画本身不仅带给人们身心无限的愉悦，关键在于通过画画的意境，感受它给我们带来心灵的震撼。

6、画家要经过长时间，几十年的磨练，达到炉火纯青的境界，才能把自己的心灵感悟和大自然的景物融为一体，这就是神与物化。

7、他画中国画可厉害了，浓墨淡笔，栩栩如生。

8、什么是中国画妙不可言的中国味呢?简而言之就是‘土’。中国画是在中国这块古老而神奇的土地上生长起来的艺术奇葩，蕴涵着中国人的信仰，智慧，哲学思想，人生感悟，审美习惯等。

9、他慢慢地浓墨，勾勒;淡墨，烘托;轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上，画得美不胜收

10、他在画板上画出了山涧树叶，在深处隐隐地透出古老而质朴的屋脚，还有袅袅炊烟，悠闲地从叶儿的间隙里散开，真美。

11、他在白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果，我想画下早晨、画下露水、所能看见的微笑，画下所有最年轻、没有痛苦的爱情。

12、物理老师真是一个特别神奇的存在，因为他又美术老师的画画能力，体育老师的大叫能力，没错，物理老师真是帅。

13、她画画真是太棒了，多想她送我一幅。

14、你这只狗画的太逼真了，感觉这只狗跟真的一样啊！

15、她画画时候的样子最好看，真是让人着迷。

夸奖绘画画得好的句子

1、这幅画把儿童活泼有趣的神态画得惟妙惟肖。

2、小强在绘画艺术方面很有天赋，无论画什么都惟妙惟肖。

3、这张人物画像惟妙惟肖，看来他画画的时候很细心。

4、这张人物，画得惟妙惟肖，更可贵的不仅是人物的五官与真人一模一样，人物的神韵更是像了十成十。

5、张同学把这个人画得惟妙惟肖。

6、这幅山水图被画得惟妙惟肖，可以说精妙绝伦。

7、无论他画什么，都画得惟妙惟肖、栩栩如生。

8、徐同学画的骏马非常传神，栩栩如生。

9、画儿上的鸟儿栩栩如生，似乎要展翅飞翔。

10、她画的孔雀栩栩如生，像真的一样。

11、那些同学里，就数她心灵手巧，画出来的虫鱼花鸟无不活灵活现。

12、这幅画中的人物画得栩栩如生，有才无命。

13、这些画栩栩如生，巧夺天工，令人叹为观止！

14、他既会写诗，又善作画，因而他的作品往往诗中有画，令人喜爱。

15、他作画时挥洒自如，有如大刀阔斧地劈砍树木之势。

赞美画家的句子

在这个美丽富饶的杭州城，住着一位深藏不露的民间艺术家吴景源。祖籍杭州的吴景源，生于1961年，笔名云仲林，号道宏居士。少时即迷于书画，遍访名师，，虚心求教，获益匪浅。后师承古人进、石田、吴伟、等古人，专攻花鸟、山水，长于人物，不拘传统而自立。笔墨苍厚、严实，自成一体

我理想中的画家总是长发飘飘，穿着独特，并随时流露着艺术气息。但是与唐壮怀老师的见面完全打破了我的理想，他穿着得体，语气温和和那始终挂在嘴角的微笑。他不只和我聊画画，还说论古今我是学汉语言文学的，内心确十分崇拜，从谈话中我突然能够领悟他的唐氏荷花灵气的所在，以及他的绘画魅力，令我深深折服。

徐庶之先生画集中充满着诗情画意，诗中有画，画中有诗。他在艰苦迁徙途中表现出牧人的豪情，如《塞外鸣驼走天涯》、《驼铃响碎万山秋》、《登得一山又一山悠悠来去有何难》；在高山密林中抒发牧人的幽情，如《凌风直上翠微巅》、《松林深处养鹿闲》、《白杨千障牧牛来》；在劳动中表现人民欢情，如《伊犁河上奶香飘》、《除却冬装为尔忙》；在牧野中表现人们的爱情，如《风景宜人情语长》等等。徐庶之先生笔墨有情，触景生情，以情动人，一幅幅画面表现了新疆人民热爱生活，热爱劳动，留恋故土，乐观幽默的动人情感。同时也反映徐庶之先生的审美情操和文化艺术的涵养。

南宋画家。僧，号牧溪，蜀（今四川）人，生卒年不详，其艺术活动主要约在13世纪60－80年代之际。[薜居下（乾德初兵部侍郎）之后，宣和间在长沙出家，南宋理宗、度宗时为临安（今杭州）长庆寺僧，与日僧圆尔辨圆（1202

1280、同为径山无准禅师（1178

1249、之法嗣。性英爽，嗜酒。正义爱国，敢于语伤奸相贾似道，遭追捕后，避祸于绍兴丘氏家。至元朝，在天台山万年寺圆寂。法常既是位佛教阐扬者，又是位天才画家。工山水、佛像、人物、龙虎、猿鹤、禽鸟、树石、芦雁等，皆能随笔写成，极有生决心书，墨法蕴藉，幽淡含蓄，形简神完，回味无穷。他继承发扬了石恪、梁楷之水墨简笔法，对沈周、徐渭、八大、扬州八怪等均有影响。虽在生时受冷遇，却开后世文士禅僧墨戏之先河，并对日本水墨画之发展产生巨大影响，被誉为日本画道之大恩人。

列宾：俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。

雪斋先生自幼学习文学艺术，擅长书法绘画。是著名书画家，辛亥革命后，以书画为生，早在1930年就执教于辅仁大学美术系，任教授兼系主任。并组织松风画会，研究国画艺术，培育了大批人材。他擅长画山水、马、墨兰等。书法学米芾、赵孟頫，融米赵于一体，独具一种谨严而又潇洒的神韵。他同时也是古琴家，新中国解放后不久参与组织北京古琴研究会，联络同好，切磋琴艺，使传统古乐得以流传发展。

应野平古稀之后，依旧恪守笔墨当随时代，时代需要精品的创作理念，反复锤炼绘画语言，精勤探究表现形式，熔铸古今，强化个性，为丰富、完善现代水墨的笔墨技巧作出了不可磨灭的贡献。晚年他的笔墨趋于厚重、凝练、旷逸、雄健，善以简约、拙秀的书法笔意刻画山石、树木、流泉、村居，兼用浓淡多变的墨色晕染、皴擦。增加物象的厚度和层次感，以块面代替点、线，局部留白、虚化，表现光照与色阶，敷色或浓重，或雅澹，色墨相渗，韵致微妙，既得南派山水的秀润、清隽，又具北派山水的厚重、滋实，一画既成，喜题自作诗词，集诗、书、画于一炉，以精、气、神赋新格，终臻人画俱老之纯青之境。

贾涤非的作品，不以观念设计和理性思考见长，突出的是艺术家的直觉与生命的自发性，而这两点正是原始艺术的特徵。所有的原始艺术最显著的共同特徵是强烈的生命力。正如亨利．摩尔所说：这种生命力是人们对生活所作出的直率和迅疾的反应而形成的一种东西。对这些人来说，绘画并不是一种计算或学术活动，而是一个表达强力的信念、愿望和恐惧的手段。贾涤非创造了一种直截了当的方式，以其率而强烈的情感。自由的想象和敏感的形式，为我们打开了一扇纯洁的自然之门，在那爵我们对自己的生存若有所悟，增强了生活勇气与渴望。

女性对衣服和鞋子有着天生的热爱和欣赏，彭薇自然也不会例外。她画这些鞋子衣服，最初是惊叹于它本身的美，而后惊喜于以传统的中国纸、颜料和毛笔将其展现出来的文化蕴涵。于是，彭薇画了一年时间的鞋子，又画了一年时间的服饰。有人把彭薇的画喻作她自已的私房画，因为这些宣纸上的女鞋与服饰，象是古代某位大家闺秀或富家妇孺所有。尽管绣印着钟鸣鼎食、恣意耽乐的富贵景象，但是，生命如烟，而今一切复归于黯然，空留一纸繁华。读彭薇的画，似能体味到一种隐隐的追念。这种追念，符合中国诗学对过去的世界的情感记忆，正如孟郊《秋怀》古骨失浊肉，古衣如藓苔所描绘的意境那般。

怀斯安德柳怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。雷诺阿雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜明丽透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子童，还是阳光照耀下人浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。

张禹海是北京丹青语堂书画院院长，国家一级美术师。青年时期拜著名金石书画家大康为师，擅长行、草、楷、隶、篆、甲骨文等诸书体。书写长卷《金刚经》《道德经》等作品，书体各异、题材古典、内容丰富。自创多书体，融汇真、草、篆、隶、行、楷、甲骨文等古今书体之特点于一幅作品之中，令画面具有统一、变化、和谐之美，是对书法艺术的创新与探索。

中国山水画，笔驰太空，潜施造化，青穹无垠，万象森罗，宜其蔚然成为大科也。徐公子鹤，籍隶姑苏，性恬淡，山水画却宗北派。北方山水雄峻高厚，得气之正者，出笔便见刚健爽直，盖气禀之偶异所导致也。子鹤山水画，出自南宋四家，颇多马远、夏圭，但他温婉了马遥父刻削峭厉之笔，洒脱了夏禹玉拖泥带水之墨，而清华淋漓的水法，乃发乎他江南水乡的吴人柔情。他的山水画南人北禀，故其山也，石也，树也，云也，水也磊落巍崎中有一股潇洒冲和之气，遂见脱颖，得在东南树一帜，子鹤山水为中外所珍重，绝非偶然。五岳归来不看山，黄山归来不看岳。

康殷先生学书从六朝楷书入手，一生临过众多各书体的碑帖，曾受到前辈徐悲鸿、王道源、容庚、商承柞、钱瘦铁、邓散木等先生的鼓励，经过终生不息地探索实践和锤炼提高，形成了笔墨饱满和雄浑高古的书法艺术风格。他正、草、隶、篆皆工，但尤以篆书最为精道。其楷书笃实庄重，行书遒劲纵逸，隶书古朴险绝，鸟兽篆精巧细腻和缠绵婉转，篆大苍古浑厚和豪放洒脱，这是书界所共同称道的。

一个人怀念一座城市，多半是怀念那里的人。就像国画《黎明》所表现的那样：晨曦中的江面上，透过花丛树影，几只错落有致的泊船和高低不同的远山，静静地躺在如镜的水面上。渔火中，三两个人影在船舱里劳作着，像是在梳洗，亦像是早炊。微风中，不时飘过来几声细语，夹带着欢笑和悦耳的婴啼。心像山一样静，情如水一样深。他的作品是在表现昼夜的交替，还是在借喻生命的轮回？情因人而异，景伴情而生。天人合一，情景交融，宗其香寄情书画，可谓达到了极至。他把自己融进了大自然。

柯罗：在法国艺术史上，柯罗是19世纪最出色的风景画家，与17世纪的普桑及克劳德洛兰同称法国三大风景画家。柯罗的风景画朦胧而富有诗意，无论是早晨清新柔和的光线，还是黄昏洒满一地黄金的湖光山色，美丽的梦中桃花源景致都令人为之向往。

20世纪50年代初，壮游川、黔、滇、桂、晋，以及京畿各地，创作了大量反映自然和人性之美的新意盎然的作品。晚年更兼画花鸟。墨竹，墨梅亦独树一帜，气韵非凡。秦仲文早年精研古法，50岁后从传统出发，融入写生，突破古人窠臼，画风骤变，形成自己独特的艺术风貌。到60年代初期，他的山水画更是达到炉火纯青的境界；秦仲文以北方人的豪爽气概驾驭南派山水画的表现手法，用坚挺有力，在咫尺之间表现出阔大雄浑的气魄。在多年的艺术生涯中，秦仲文曾反复认真地研究过古代绘画，尤其是1920年进入金城创办的中国画学研究会后，金城收藏的名画、古物等使他得益非浅。长时间的观赏、研摹奠定了他坚实的传统绘画功底，使之逐步成为一位具有深厚功力的国画家。秦仲文不但善画山水，还谙熟时词，长于书法，写过史论著述，他对传统中国文化艺术的理解可以说是深入而贯通的。

生活的真不等于艺术的真，但生活的源泉，却为他艺术创作积累了丰富的素材。徐庶之先生在深入生活，大量写生的基础上不断地进行创作，《帕米尔集市》、《叼羊》、《和田巴扎》等是他前期的作品。在这些作品中可以看出他雄厚的速写素材痕迹和丰富的生活体验。《和田巴扎》一画中描绘了三百多个人物的形态，驼队、牛车、羊群，生动多彩，栩栩如生。《叼羊》画中，前面奔驰的马群，矫健勇敢的人物，互相争夺，交相私语，刻画得十分深刻，画面后面的观众约有四、五十人，虽然远小，却形态各异，足见徐庶之先生的速写功力。从画集中我们看出，从1977年起，他已进入创作的高峰期，每年都有几幅作品问世。1984年徐庶之赴库尔勒、库车、拜城等地千佛洞临摹古代壁画，丰富了他的艺术涵养和技巧，同时在这个时候他也应邀走遍了全国各地，与许多画家进行了艺术交流，使他的艺术表现走向成熟，构图的完整多变，色彩的浓艳明朗，人物的刻画入神，笔墨的气韵生动，技巧灵活熟练都达到了更上一层楼的艺术效果。例如《除却冬装为尔忙》，以清朗的笔法表现了剪羊毛姑娘聚精会神劳动的情态，以简约的线条准确地描绘了对象的头巾、衣裙、羊毛，无论在造型、质感、神情，都达到了很高的水平。

子鹤范山模水，独钟黄岳，良有以也。黄山七十二峰，二十四溪，三瀑，二湖，而奇松、怪石、云海、温泉，更添四美尤，能不冠于千山万壑？徐公暑寒不顾，十上黄山，细析岩石的皴昔皮，静观峰崖的姿致，他积稿盈万，终于摄取了黄山之神，窥透了黄山之魂，深稔了黄山之质，熟悉了黄山之形。为黄山造像者众矣！徐子鹤却画活了这朵菡萏金芙蓉。（李白）上海博物馆藏有唐人孙位《高逸图》，岁月悠悠，破损残缺，敦请子鹤全补。谢稚柳先生称赞他健笔直接千古，天衣无缝，使绝迹顿还旧观。概见其传统功力之深厚。山水画最重皴勒，最见功力，子鹤集北派山水中之大小斧劈、鬼脸、直擦、括铁、泥里拔钉、马牙、骷髅、破网、弹涡等皴法，糅合化出，磬控纵送，凝然见坚，爽然见秀，点划皴擦，矫若天际游龙，火候炼青，遂创新貌，观其《蓬莱三岛》、《天都耸秀》、《黄山西海有此景》、《黄山雨过》、《人字瀑》等图中，大可见其绝活，赏其风流。他十八岁师从钱瘦铁，现虽艺呈己貌，犹可依稀看到得自钱师的清峻气格和写字诀。我和子鹤道兄相识，系经唐云先生介绍，忽忽逾三十载。徐公既仁且智，一生耽山乐水，志在林薮。今欣值八十华诞，爰撰短文，馨祝他艺树长春，金石永寿。

他几乎每年都要到遥远的地方去写生，足迹遍布帕米尔高原、世界屋脊拉萨、海南的热带原始森林、瑰丽的西双版纳、蓝蓝的青海湖、红红的吐鲁番和美丽的阿尔泰。他独自一人遨游在密林深处，沉醉在那梦幻般的美丽的湖边，他流连于大自然的纯真之美，忘记了身上的高烧病痛，孤独一个人行走在自然之中。这种纯真之美给予他灵感，这灵感使他画出了《山魂》、《白桦之梦》、《白马》等一系列的优美作品。柳新生走遍了祖国的东西南北，阅历了人世沧桑，他的画笔在控制了多变的水、色中作画，画出了许许多多与众不同的优美画面。

莫奈莫奈是印象派最具代表性的画家，不但长寿(享年八十六岁)，而且画作数量惊人。他常对同一画作主题在不同时间中写生描绘，画出不同的光景气氛，显出光与色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗，创作出印象派的巅峰之作。塞尚出生于法国普洛文斯，原习法律而后献身艺术的塞尚，一生的艺术生活，都从自身接触自然而来。他认为自然不是表面，而是有它的深度、色彩丰富，画面自然充实。

秦仲文擅山水、墨竹，尤以水墨山水著称。其山水，综合王石谷、吴墨井，又上溯宋元，力求综合南北宗，喜以小斧劈皴，结景单纯，笔力坚凝，苍茫浑厚。解放后多有写生之作，但基本风格不变。秦仲文能诗文，长于美术史研究，1930年编著有《中国绘画学史》，是20世纪前半叶重要的美术史著之一。

创作的水彩画与传统的水彩画不同，他创作的水彩画具有中国特点，注重写意，用墨多，且画面有留白，给人以想象的空间。并且突破了西方的干画法，创作了湿画法；他把自己的风格深深的植根于中国艺术的土壤中，让二者有机结合，形成了独特的中国风格、中国特点的水彩画。他作画多是湿画，甚至整幅画面都在湿淋淋之中，涂、洗、擦、染、重合、分离、加加减减画个不停，直到一气呵成，的确是做到了意在笔先，趣在法外。柳新生在创作《冬之恋》系列组画时说：我非常喜欢冬天树木优美而丰富的线条，以及许多攀附在树干上的藤类小生命，这些感受又激起了我对新的表现技法的追求。他又创作的《白马》系列，这批作品素材都是于天山南北大草原的感受。一直生长在江南的他，来到草原就像身处梦幻之中，探求适合表现这批画的技法，构成了他画成似远离现实，而又像现实之中的温柔的白马来。

几十年来，毕渊明致力攻画猛虎，集画虎名师张善子、高奇峰诸家之长、师家父毕伯涛的祖传家教，细心体察各类虎姿雄威，潜心探求画虎真功。在毕渊明的笔下，寒日卧虎如磐，巍然雄据；光天立虎如松，气宇轩昂；碧水游虎如龙，悠悠成趣；平地奔虎如风，势不可挡。毕渊明真可谓虎神生灵气，百态动千姿，令人赞叹不已。除精于画虎外，毕渊明还擅长山水、翎毛、花卉、人物等绘画艺术。毕渊明的画能寓动于静，于平淡中显奇特，给人以刚劲高吭之感。既遒劲奋发，又深沉磅礴，时如风卷残云，时如夜半清笛，真是千变万化，富有新意。由于毕渊明有高超的文化修养，雄劲飘逸的书法，不同凡响的诗章，意趣盎然的石章，故能在一件瓷画中集诗、书、画、印于一体，使画富有广泛奇特的意趣。

采访中，唐壮怀老师拿出他的新作，别出心裁的艺术画面展现在我的眼前，以瓦当画出的圆形图案被描画得有声有色，借鉴汉代的瓦，当出了艺术的韵味，《瓦当》里面分成四部分，以一圆点为中心，并连接长勿相忘四个大字，周边镶嵌着回纹图案，犹如一轮明亮的悬月，拟或一个当空的太阳，给人无尽的遐想空间。长勿相忘四字也意味深长，既可勿忘爱情，也可勿忘友情，更可勿忘千年文化传承，意随人心纵可解读开来。我对画画不是特别了解，但是唐壮怀老师的画完全颠覆了我想象中的画，我从来没有见过有人像唐老师一样，那样和谐的把画画与中国文化结合在一起，唐老师一定深谙中华文化的博大精深，不然他不可能做到将瓦当和回纹组合在一起并且如此惟妙惟肖得画出来，一幅长勿相忘似情人郎君的爱情又像旷世奇伟的山河，似画非画却道出了中华民族5000年文化的源远流长。在这幅《瓦当》画作里，唐壮怀老师以书法线条和造型直接入画，画面简洁而空灵，又寓有文化深意，创造了一种全新的艺术形式。唐壮怀老师始终怀揣着对中华传统文化的虔诚敬仰，于绵延数千年的中国传统文化长河中寻找艺术的瑰宝。

她eq，一位空前绝后的画家。她，大半生乃至一生不会有作品问世，而她画笔下生根，画笔下生花，画笔下神奇般勾勒出一幅幅诱人的家园山水画！近年来，eq倍感新鲜血液周身滚涌，她的画风、画技日臻完美，丰、哑、送、赋、比、兴含蕴其中，内外行称之为：神出鬼没、登峰造极。而她的画骨更是独领风骚善于从败笔中崛起。eq不同于众画家的是升降中知晓自己的软肋，细微处的败笔痕。她能用娴熟的纳米技术情感线条，巧妙地似无似有地描摹，使画面和谐浑然，甚至让败笔痕成为画眼，招来崇拜者赏识自身内功的目光。这绝不是骇世奇闻，《大地100》便是最好的佐证。据说清。戴嵩《牧牛图》牛眼中的牧童，即是eq前恩师的点化，而eq远远青出于蓝。

徐悲鸿的作品，无论是油画、国画还是素描，在中国近现代艺术史上都占有重要地位。他在油画方面最大的成就是使印象主义的光与色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合。在早期中国油画家中，杰出者首推徐悲鸿。在素描方面，徐悲鸿成绩卓著。他的素描既是绘画训练的习作，为他的国画和油画创作打下了深厚的基础，同时又是具有欣赏和研究价值的艺术品。其一生中，仅画人体素描就不止千幅。徐悲鸿在国画方面的造诣也很深厚。他是国画创新的艺术实践者，在继承传统绘画的基础上第一个把欧洲古典现实主义的技法融入到国画创作中，创制了富有时代感的新国画。以人们熟知的画家的马画为例，从这类作品中既能欣赏到中国传统绘画中的线条造型和笔墨之美，又能观察到物象局部的体面造型和光影明暗。徐悲鸿凭藉着他的天才智慧、坚毅的精神和毕生的努力，成为近现代中国画坛上少有的能够全面掌握东西方绘画技法的艺术大师。

1942年，徐悲鸿回到重庆后，在极端艰苦的条件下筹建中国美术学院。同时创作了大量优秀的中国画作品，其中动物画占有十分重要的地位。他笔下的动物都寄托着画家自己的精神，具有强烈的时代感情。他喜写威镇百兽的雄狮，以新生命活跃起来的题词点出自己热望的民族觉醒与奋起。在祖国遭到侵略，人民遭受蹂躏之时，他作的则是怒目欲眦的负伤之狮。他画的骏马以一往无前的气魄和铮铮硬骨而受到世界各国人民的喜爱。问汝健足果何用，为觅生刍尽日驰，直须此世非长夜，漠漠穷荒有尽头，山河百战归民主，铲尽崎岖大道平，画家的喜怒哀乐同那堪托死生的奔马已经融为一体了。在风雨中长啼的雄弟、逆风而飞的麻雀、贪食未果的白鹅、颟顸混沌的懒猫都在栩栩如生、脱纸而出的同时被赋予深刻的寓意，其弦外之音，画外之意给人以美好的回味与深刻的启迪。

徐悲鸿6岁开始跟父亲读书，10岁随父亲乘舟赴溧阳时，便有春水绿弥漫，青山秀色含，一帆风信好，舟过万重峦的诗句，以即景成诗的艺术才华闻名乡里。他9岁读完四书、《左传》后，便开始随父亲学画，每日临摹一幅吴友如的界画、人物。吴友如是清代末年最大的插图画家，能在尺幅之中描绘亭台楼阁、虫鱼鸟兽、奇花异草，以至千军万马。徐悲鸿每次随父亲进城时，必至画店观赏石涛、八大及任伯年等人之作，回家后凭记忆默写。在父亲的殷勤教导和勇于创新的前辈画家熏陶下，他打下了中国绘画的坚实基础。在寂寞的、缺少玩具的少年时代，徐悲鸿悄悄地爱上了周围的许多动物，并且仔细观察和描绘它们，如温顺的牛、奔驰的马、嘎嘎鸣叫的白鹅、浮游于水面的群鸭、倦卧在墙角或戏于树上的花猫都一一出现在他的笔下，宛然如生。

齐白石的行书作品，形神酷似李北海《李思训》碑，神采飞扬，堪称精品。他曾借苏轼的话说自己我书意造本无法则是英雄欺人了。他自辩说我是学习人家，不是摹仿人家，学的是笔墨精神，不管外形像不像。（与胡橐谈临摹）其实，他学习也好，摹仿也好，既有取外形的，也有取笔墨精神的。取形取神是学书的前后过程，每位书家都有个中甘苦，大可不必闪烁共词。他的作品颇为率真劲健，横划向右上耸，以取气势，但有耸右肩之嫌。有时行笔太快，一划而过，虽有笔力，但缺少内在的力美蕴含，稍嫌油气，而大起大落的甩笔出锋，笔到手未到，看似凶狠劲利，实则单薄村野气。他为了造势，一味以偏锋出锋为能，看似雄强，却无内涵隽永之味，识者自当鉴之。20世纪的人们由于种种非艺术的原因，仅凭小花、小草、小鸟、小虫、小鱼、小虾、小摆设等日常小物象，以及草野书法便把他捧上大师的宝座，确实捧过了头。若说他是一介普通的民间书画家，却又委屈了他。只有观照他的作品本身审美价值，才是他艺术定位的标准。作为一代名家，齐白石当之无愧。

1943年夏，徐悲鸿在青城山作了两幅气氛截然不同的人物画、而都取材于屈原的《九歌》。一幅是幽静山谷之中孤独的山鬼，另一幅是短兵相接的激战中为国捐躯的战士。不论是《山鬼》还是《国殇》，画家的悲愤之情皆溢于画外，同祖国的脉搏息息相通。

中国画讲状物言情，必以笔墨为表现形式。现在人们公认的二十世纪四位国画大师，吴昌硕。齐白石。黄宾虹。潘天寿，无不以笔墨彪炳于世。范曾在自评中的能书二字，当代画家能用此二字来评者，恐怕是扳着指头亦能数清;能以书法家相称者，王学仲。孙其峰。王镛等数人而已。范曾能书，是他国画创作的根本基石。因为能书，他国画中的线条才那样转折变幻，苍逸有力。可以说，没有范曾超凡脱俗的书法修为，他的国画创作亦将是皮之不存，毛亦不存。

形容一个人画画得非常好

1、炉火纯青：原指道士炼丹成功时的火候。后用来比喻技艺或学问修养达到精粹完美的境界或做事情达到纯熟的地步。在某领域上造诣十分高。

2、出神入化：极其高超的境界。形容文学艺术达到极高的成就；形容技艺达到了绝妙的境界；超脱了神通达到了自由国度的境界。

3、栩栩如生：形容画作、雕塑中的艺术形象等生动逼真，就像活的一样。

4、生龙活虎：形容活泼矫健，富有生气。

5、跃然纸上：活跃地显现在纸上。形容刻画、描写得非常生动、逼真。

6、惟妙惟肖：形容描写或模仿得非常逼真。出自蒲松龄的《聊斋志异·各本序跋题辞〈读聊斋杂说〉》。

7、妙笔生花：比喻杰出的写作才能。

8、形象逼真：形容描写或刻画的形象很好，像真的一样。

9、活灵活现：形容描写逼真，使人看到感觉好像真的一样。

夸画作好的句子(篇二)

1、别浦高楼曾漫倚，对江南千里。